揭阳传统服装设计教程

绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一，当然，以前的设计大师也有个别不会画画的，但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训，仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话，那将为自己的创作带来很大的困难。只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念，另一方面在设计图的过程当中也更能体会到服装造型重的节奏和韵律之美，从而激发设计师的灵感。韵律原则是服装设计的一项原则。揭阳传统服装设计教程

服装设计包括：1.创作设计（款式图，包括款式、面料、色彩等等的表达）；2.结构设计（也叫打版，版型处理，每个部位的具体规格尺寸）；3.车缝（也叫车位，一件成品的缝制过程）。其中打版在中间是处于一个承上启下的作用，是整个服装设计里面极为重要的一个环节。服装设计的价值体现在市场的变现能力，所以它不是纯粹的艺术欣赏，而是艺术与实用的结合，而且更偏向于实用。服装设计不只是画款式图而已，一定要有扎实的工艺基础和实践经验。尤其是结构设计，也是俗称的打版，这个才是决定衣服实际穿着效果的关键，目前世界上高级的设计师，一剪刀下来的都是几十年的手艺。有时候在制作的过程中，会产生很多灵感，在和面料接触的过程中也会产生新的想法，一个设计到成品是一个设计师对于整个服装系统的想法融会贯通。所以服装设计简单来说要的是成品的价值，不是款式图。珠海儿童服装电脑设计就业前景服装设计是通过利用流行趋势的演变，结合人群的喜好定位，而进行的产品设计。

服装设计的要点是什么？服装的色彩变化是设计中更醒目的部分。服装的色彩更容易表达设计情怀，同时易于被消费者接受。服装的风格和特征往往首先是通过色彩的视觉幻想造成的，合理而和谐的色彩组合常常能带来神奇的视觉效果。一般来说，颜色有深浅和冷暖之分。深色显得安定、沉着，浅色显得文雅、大方;冷色显得沉静、庄重，暖色显得热烈、奔放。服装颜色分三类：红、黄、橙及相近的色彩为暖色，给人以热的感觉;青、蓝色是冷色，给人以寒冷的感觉，绿、紫色是中间色。冬选暖色，夏选冷色是选择服装色彩的原则。服装的色彩要用得调和，服装才会显得大方端装。

服装设计的构思阶段，在某种程度上，实际上是在头脑中进行样式的选择。设计是一种创造，但不是发明，后无来者的设计是不存在的。因此，设计就必须要借鉴前人。服装设计更是如此，因为服装的变迁过程是连续的，不间断的，每一种服装都处于人类服装文化史的变迁途中，都是承前启后的。要借鉴前人，就必须虚心地学习和研究前人的成就和经验。就服装设计来讲，首先必须学习的是服装史，因为要想在设计中准确地把握现在的流行，就必须了解服装过去的变迁过程，掌握变迁规律。要想在设计中超越前人，就必须先学习前人的历史经验和传统技巧。不只要学习中国服装史，而且还要学习西方的服装史，还要研究世界各地现存的民族服装。服装设计在满足实用功能的基础上应密切结合人体的型态特征，利用服装设计强调人体优美造型。

不同类型的设计侧重的思维类型往往有所差异。例如，在工程设计中更重视理性分析，而在产品造型设计和工业设计则重视整体的过程，需要运用形象思维的因素，在服装设计方面则更注重“美感”等等。设计的任务不单单的满足个人需求，它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。由于这些众多的需要中本身存在一定的矛盾，所以设计任务本身就包括各种需要之间的协调和对立关系。现代的设计理念在更新中，同样要遵循设计的规范，要考虑这众多的“需要”。设计是物质生产和文化创造的首要环节。它总是以一定的文化形态为中介。例如，运用大致相同的建制材料进行建筑工程的设计，不同的社会文化会诞生不同的建筑形式；运用相似的服装设计构思，不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。在进行服装设计的时候，需要设计者们尽可能的多了解色彩的相关知识，拥有自己的审美和色彩搭配原则。揭阳传统服装设计教程

在服装造型的设计中，三大要素是服装整体构成的主体元素，缺一不可。揭阳传统服装设计教程

服装设计既要有很强的审美观，和价值观，既然设计出来的衣服是要在生活中穿的，既要美观时尚，又要低调优雅，使服装永远不会落后，所以一个设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己，而是在设计你所想表达的思想。服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活的体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。揭阳传统服装设计教程